Bagaimana cara menulis monolog?

Video: TEATER MONOLOG SMA | TUTORIAL FLS2N

Isi

Langkah
Metode 1 dari 3: Belajar Menggunakan Monolog
Metode 2 dari 3: Menulis Monolog Drama
Metode 3 dari 3: Menulis Monolog Komedi
Tips
Peringatan

Monolog adalah inti dari teater. Dalam monolog yang baik, karakter individu mengendalikan adegan atau layar untuk membuka hatinya dan menunjukkan pengalamannya. Atau membuat kita tertawa. Monolog yang baik biasanya merupakan adegan yang paling berkesan dari film dan drama favorit kita, momen yang memungkinkan aktor untuk bersinar dan menunjukkan diri mereka sepenuhnya. Jika Anda ingin menulis monolog untuk produksi atau naskah Anda, pelajari cara menempatkannya dengan benar dan temukan nada yang tepat. Lihat langkah-langkah di bawah ini untuk informasi lebih lanjut.

Langkah

Metode 1 dari 3: Belajar Menggunakan Monolog

1 Jelajahi monolog terkenal. Dari pengalaman batin Hamlet yang terkenal hingga kisah Perang Dunia II Quint yang memilukan di Jaws, monolog dapat digunakan dalam drama untuk menambah kedalaman karakter karakter. Mereka memberi kita petunjuk untuk masuk ke karakter karakter dan memahami motivasinya. Ini lebih merupakan gerakan plot (walaupun mereka harus selalu membantu memajukan plot) daripada eksplorasi karakter dan segala sesuatu yang terjadi untuk pertunjukan. Untuk menjelajahi varietas mereka, lihat beberapa teater klasik dan monolog film:
- Pidato Dagang Mengungkap David Mamet dari Glengarry Glen Ross
- Monolog Hamlet
- Pidato “I Might Be a Contender” dari drama “At the Port”
- Pidato “Saya memakan surat cerai” dari drama “Goodbye Charles,” oleh Gabriel Davis
- Pidato Masha "Saya memberi tahu Anda ini karena Anda adalah seorang penulis" dari drama Chekhov "The Seagull"
- Bill "The Butcher" pidato "Noble Man" dari film "Gangs of New York" yang ditutupi oleh bendera
2 Gunakan monolog pada waktu yang tepat. Sebuah drama yang ditulis untuk sebuah panggung atau layar akan menjadi rangkaian dialog, aksi, dan keheningan yang kompleks. Mengetahui kapan monolog diizinkan untuk muncul dalam plot membutuhkan latihan. Anda mungkin ingin banyak esensi plot dan karakter diurai sebelum khawatir tentang monolog. Mereka harus tampil secara ketat sesuai dengan naskah.
- Beberapa monolog digunakan untuk memperkenalkan karakter, sementara beberapa penulis menggunakan monolog untuk menunjukkan karakter pendiam dari sudut yang berbeda, memungkinkan dia untuk berbicara dan dengan demikian mengubah sikap penonton terhadapnya.
- Secara umum, dalam naskah, waktu yang tepat untuk monolog adalah momen perubahan, ketika satu karakter harus mengekspos yang lain.
3 Pelajari perbedaan antara monolog dan self-talk. Untuk monolog sejati, diperlukan karakter lain untuk mendengarnya. Jika tidak ada karakter lain, maka ini adalah percakapan dengan diri sendiri. Ini adalah teknik klasik yang tidak umum digunakan dalam drama modern, tetapi masih digunakan hingga sekarang di teater aktor tunggal dan teater eksperimental.
- Monolog internal atau sulih suara adalah kategori pemaparan yang sama sekali berbeda, lebih seperti komentar menyamping daripada monolog. Monolog membutuhkan kehadiran karakter lain yang mendengarkan pertunjukan, yang memberikan interaksi penting yang dapat menjadi bahan bakar atau tujuan monolog.
4 Selalu gunakan monolog untuk menunjukkan perubahan karakter Anda. Kesempatan yang baik untuk memperkenalkan monolog adalah perubahan signifikan dalam perasaan atau pemikiran yang dialami karakter. Itu memungkinkan dia untuk membuka diri dan menunjukkan ketegangan batin yang bermanfaat bagi pembaca dan plot.
- Bahkan jika karakternya tidak mengalami perubahan signifikan, mungkin keputusannya untuk berbicara adalah perubahan itu sendiri. Sebuah karakter diam, didorong oleh monolog panjang, terungkap ketika monolog dibaca dengan benar. Mengapa dia berbicara sekarang? Bagaimana itu mengubah pendapat kita tentang dia (dia)?
- Pertimbangkan untuk membiarkan karakter berubah saat mereka berbicara selama monolog. Jika di awal monolog sang pahlawan sangat marah, maka mungkin lebih menarik untuk mengakhirinya dengan histeria atau tawa.Jika monolog dimulai dengan tawa, Anda bisa mengakhirinya dengan lamunan sang pahlawan. Gunakan monolog sebagai kesempatan untuk menunjukkan perubahan.
5 Sebuah monolog harus memiliki awal, tengah dan akhir. Jika Anda akan meluangkan waktu untuk menghentikan sisa cerita dan membiarkan pahlawan memiliki monolog yang panjang, Anda dapat mengatakan dengan pasti bahwa teks tersebut harus memiliki struktur seperti jenis teks lainnya. Jika itu sebuah cerita, itu harus memiliki alur cerita. Jika ini adalah omelan sombong, maka itu harus masuk ke sesuatu yang lain. Jika ini adalah permohonan, maka perlu untuk meningkatkan intensitas gairah selama pertunjukan.
- Awal yang baik untuk sebuah monolog akan menggaet penonton dan karakter lainnya. Itu harus menunjukkan bahwa sesuatu yang penting sedang terjadi. Seperti halnya dialog yang baik, Anda tidak boleh menggumamkan "Halo" dan "Apa kabar?" Langsung ke intinya.
- Harus ada klimaks di tengah monolog. Panaskan situasi hingga ekstrem, lalu turunkan kembali, kurangi ketegangan dan biarkan karakter berbicara satu sama lain untuk melanjutkan atau mengakhiri percakapan. Ini adalah tempat dalam monolog di mana detail konkret, drama, dan kontak terjadi.
- Akhir cerita harus membawa pidato atau cerita kembali ke drama yang bersangkutan. Setelah berhenti pada kegagalan dan kelelahannya, Randy mengakhiri pidatonya yang memilukan kepada putrinya di The Wrestler dengan, "Aku hanya tidak ingin kamu membenciku, oke?" Ketegangan monolog mereda dan pada nada terakhir ini adegan berakhir.

Metode 2 dari 3: Menulis Monolog Drama

1 Identifikasi suara karakter. Ketika kita akhirnya sampai pada titik di mana kita dapat mendengarkan pidato karakter secara lengkap, seharusnya tidak mengejutkan untuk mendengar bagaimana karakter menggunakan suara, karakternya, dan cara penyajiannya. Jika Anda mempelajari suara mereka saat menulis, jangan mempelajarinya dalam monolog yang panjang dan penting, analisislah di tempat lain dalam naskah.
- Sebaliknya, sebagai penulis lepas, pertimbangkan untuk memberi karakter Anda kesempatan untuk mengungkapkan secara verbal, Anda dapat menggunakan sejumlah mata pelajaran untuk memperbaikinya. Novel American Psycho karya Bret Easton Ellis dicirikan oleh sejumlah besar bab di mana protagonis, Patrick, monolog tentang berbagai aspek budaya konsumen: peralatan stereo, musik pop, dan pakaian. Agaknya, Ellis menulisnya sebagai sketsa karakter dan akhirnya menggunakannya dalam novel itu sendiri.
- Pertimbangkan untuk mengisi kuesioner atau profil untuk karakter Anda. Pikirkan tentang karakter, tentang hal-hal yang tidak perlu dalam naskah (misalnya, desain ruangan apa yang disukai karakter, daftar musik favorit atau rutinitas pagi, dll.).
2 Gunakan nada suara yang berbeda. Monolog yang dimulai di satu tempat dan berakhir di tempat lain akan membuat ketegangan lebih dramatis, karakter lebih meyakinkan, dan naskah Anda jauh lebih baik. Monolog yang baik harus bergantian antara momen-momen lucu, membangkitkan kecemasan, dan menyentuh, sambil menunjukkan bahwa tidak ada emosi atau keadaan yang muncul dengan sendirinya.
- Dalam film Perburuan Niat Baik, Karakter Matt Damon membacakan monolog panjang di mana dia menangkap seorang mahasiswa Harvard yang pemarah di sebuah bar. Meskipun ada humor dan kemenangan dalam monolog, ada juga kesedihan dan kemarahan yang mendalam di dalamnya, yang juga dirasakan dalam kata-katanya.
3 Gunakan sejarah untuk membangun karakter. Monolog bisa menjadi kesempatan bagus untuk menghentikan sementara plot utama cerita, dan memungkinkan protagonis mengungkapkan sesuatu tentang masa lalunya, menceritakan lelucon, atau menambahkan sedikit latar belakang tentang dirinya. Ketika dilakukan dengan baik dan pada saat yang tepat, cerita yang menjelaskan atau mengejutkan menambahkan warna dan tekstur pada cerita utama, memberi kita kesempatan lain untuk melihat plot dari dekat.
- Kisah Quint tentang selamat dari bencana Indianapolis USA memberi kita kesempatan untuk memahami kedalaman karakternya.Dia tidak memakai jaket pelampung karena mengingatkannya pada cederanya. Tidak perlu cerita untuk memajukan plot, tetapi itu menambah kedalaman dan kesedihan yang luar biasa bagi Quintus, yang sebagian besar merupakan model pria sejati hingga saat ini dalam cerita.
4 Simpan tanda seru. Jangan bingung antara drama dan ketegangan dengan teriakan. Tak seorang pun ingin menonton drama atau film di mana setiap orang saling berteriak sepanjang waktu. Jadi belajarlah untuk mengerjakan langkah emosional di saat-saat dramatis, ini adalah trik nyata untuk menciptakan ketegangan dan menghindari jeritan melengking dari penulis yang tidak berpengalaman yang menggambarkan perkelahian.
- Perkelahian nyata adalah roller coaster. Orang-orang menjadi lelah dan tidak bisa berteriak tentang keterkejutan terdalam mereka dalam lebih dari satu frasa. Gunakan pengekangan, dan ketegangan akan lebih terlihat jika kita menduga bahwa seseorang mungkin meledak, tetapi tidak.
5 Biarkan kesunyian berbicara. Teknik ini bisa menggoda bagi penulis yang baru memulai sebagai penulis. Saat membuat drama, seringkali sangat menggoda untuk menambahkan terlalu banyak karakter, terlalu banyak adegan, dan terlalu banyak kata. Belajarlah untuk melihat ke belakang dan biarkan hanya komponen pidato yang paling penting yang berperan, terutama dalam monolog. Apa yang tetap tak terucap?
- Saksikan beberapa khotbah monolog dari lakon/film Keraguan. Ketika seorang pendeta berkhotbah tentang "gosip", ada banyak detail spesifik yang tidak diperhitungkan karena dia berdiri di depan banyak orang. Pesan yang diberikan kepada para biarawati yang berkonflik dengannya sangat kritis dan jelas.

Metode 3 dari 3: Menulis Monolog Komedi

1 Cobalah untuk mengubah monolog dramatis menjadi komedi. Bagaimana Anda akan menulis ulang salah satu monolog Al Pacino dari Smell of a Woman untuk mengubahnya menjadi komedi? Apa yang akan Anda lakukan jika Anda harus menulis ulang sejarah Quint sedemikian rupa untuk menunjukkan bahwa dia mungkin pembohong? Menulis komik lebih sulit karena tidak ada hubungannya dengan konten dan lebih banyak dengan penyajian apa yang ditulis.
- Sebagai latihan, cobalah menulis ulang monolog “marah” untuk drama tersebut dengan menambahkan humor. Komedi dan drama berbatasan satu sama lain, menunjukkan bahwa ini lebih mudah daripada yang terlihat pada pandangan pertama.
- Gabrielle Davis adalah dramawan kontemporer dengan bakat besar untuk humor dan penulisan skenario yang jenaka. Wanita yang memakan surat cerainya? Seorang pria yang ingin melakukan Bar Mitzvah pada usia 26? Saksikan berikut ini. Lihat seberapa sering dia menggunakan monolog untuk membuat efek komik.
2 Berusaha keras untuk kompleksitas. Monolog yang baik tidak harus semuanya lucu atau serius. Demikian juga, jika Anda ingin mengubah tingkat kemarahan dalam adegan perkelahian dengan menambahkan sentuhan humor pada situasi tragis yang berlawanan, Anda akan mendapatkan ragi dari drama tawa, dan dengan demikian Anda akan membantu penonton merasa bahwa ada sesuatu yang sulit. sedang terjadi. Itulah yang dilakukan oleh komedi yang bagus.
- Film-film Martin Scorsese sering dibedakan dengan menggabungkan momen-momen yang sangat lucu dengan yang sangat intens. Monolog Jake Lamotte saat dia bersiap untuk naik ke panggung di Raging Bull sangat lucu dan memilukan.
3 Jauhkan garis antara lucu dan bodoh. Monolog komik yang sukses biasanya tidak termasuk berpakaian atau humor tubuh, kecuali jika mereka didikte oleh aspek lain dari drama. Membangun teks dengan ironi, dalam beberapa hal, sarkasme, dan semacam kompleksitas humor, akan membuat teks Anda jauh lebih sukses dan menarik bagi khalayak luas.
4 Menulis dari satu kutub ke kutub lainnya. Sebelum Anda mulai menulis monolog, putuskan di mana akan dimulai dan diakhiri, bahkan sampai menulis kalimat pertama dan terakhir; Pikirkan tentang seberapa banyak Anda ingin menulis, dan kemudian isi ruang tengah.Bagaimana Anda akan melengkapi kemungkinan monolog dengan baris pertama dan terakhir berikut?
- Anjing Anda sudah mati. / Hapus seringai bodoh itu dari wajahmu!
- Apa masalah ibumu? / Aku tidak akan skype dengan kucing di kamar.
- Di mana lima puluh lima puluh yang menyedihkan itu? / Lupakan, lupakan, lupakan, aku akan mengambil kudanya.
- Ayolah, kali ini saja. / Aku tidak akan pernah kembali ke gereja.