Isi

• Melangkah
• Metode 1 dari 3: Memulai
• Metode 2 dari 3: Tulis skrip
• Metode 3 dari 3: Tata letak skenario
• Tips
• Peringatan
• Kebutuhan

Dunia film sangat, sangat kompetitif. Anda mungkin memiliki film terbaik atau ide paling cemerlang dekade ini, tetapi jika naskah Anda tidak diformat atau ditulis dengan benar, kemungkinan besar tidak ada yang meliriknya. Lakukan langkah-langkah berikut untuk meningkatkan peluang Anda melihat pekerjaan Anda di layar lebar.

Melangkah

Metode 1 dari 3: Memulai

1. Pahami apa itu skrip. Naskah, atau skenario, memberikan gambaran umum dari semua elemen (audio, gambar, tindakan dan dialog) yang diperlukan untuk menceritakan sebuah cerita melalui film atau TV.
   • Sebuah naskah hampir tidak pernah merupakan hasil karya satu orang. Sebaliknya, ia melewati banyak revisi dan penulisan ulang ke versi baru, dan pada akhirnya akan dinilai oleh produser, sutradara, dan aktor.
   • Film dan TV adalah media visual. Ini berarti Anda harus menulis naskah dengan cara yang secara jelas menangkap aspek visual dan pendengaran dari cerita tersebut. Fokus pada tulisan dalam gambar dan suara.
2. Bacalah skrip untuk beberapa film favorit Anda. Cari naskah film di internet dan putuskan apa yang Anda suka dan tidak suka. Rasakan bagaimana aksi itu digambarkan, dan bagaimana dialog dan karakter berkembang dalam cerita.
3. Kerjakan konsep Anda lebih jauh. Dengan asumsi Anda sudah memiliki ide tentang apa yang ingin Anda tulis, buat garis besar plot dan detail, hubungan, dan kepribadian yang akan menentukan arah cerita. Elemen mana yang paling penting dalam konsep Anda? Bagaimana interaksi antara karakter yang berbeda dan mengapa? Apa jalur utamanya? Apakah ada celah dalam plot? Buat catatan yang menyoroti poin-poin ini dengan cara yang sesuai untuk Anda.

Metode 2 dari 3: Tulis skrip

1. Buat garis besar cerita Anda. Mulailah dengan dasar cerita. Fokus pada konflik cerita; konflik mendorong drama.
   • Perhatikan panjangnya. Dalam format skrip, setiap halaman berdurasi sekitar satu menit dari waktu layar. Panjang rata-rata skrip dua jam adalah 120 halaman. Drama harus berdurasi sekitar 2 jam dan durasi komedi biasanya lebih pendek, sekitar satu setengah jam.
   • Juga perlu diingat bahwa kecuali penulisnya dikenal, memiliki koneksi, atau sangat kaya, skrip yang panjang cenderung tidak menarik perhatian. Jika cerita tidak bisa diceritakan dalam dua jam, mungkin lebih baik mengubahnya menjadi novel.
2. Tulis skenario Anda dalam tiga babak. Ketiga babak tersebut adalah pilar di mana sebuah skenario bersandar. Setiap babak bisa ada secara independen satu sama lain, dan bersama-sama dengan babak lainnya membentuk alur cerita yang lengkap.
   • Babak 1: Ini adalah set untuk cerita. Perkenalkan dunia dan karakter. Tetapkan nada cerita (komedi, aksi, romansa, dll.). Perkenalkan karakter utama dan mulailah menjelajahi konflik yang menjadi inti cerita. Saat motif tokoh utama sudah jelas, Babak 2 bisa dimulai. Dalam sebuah drama, Babak 1 biasanya sepanjang 30 halaman. Dalam komedi ini biasanya 24 halaman.
   • Babak 2: Babak ini mengambil sebagian besar cerita. Tokoh protagonis di sini menghadapi berbagai kendala dalam menyelesaikan konflik. Subplot biasanya diperkenalkan di babak kedua.Secara terus menerus dalam babak ini Anda melihat bahwa tokoh utama mengalami perubahan tertentu. Dalam sebuah drama, bagian ini biasanya berdurasi 60 halaman. Komedi 48.
   • Babak 3: Di babak ketiga kita melihat akhir cerita. Seringkali ada twist atau perubahan tak terduga dalam cerita di sini dan diakhiri dengan konfrontasi terakhir dan terakhir dengan tujuan. Karena ceritanya sudah terbentang di babak kedua, babak ketiga jauh lebih cepat dari yang lain, dan itu lebih kompak. Dalam sebuah drama, babak ini terdiri dari sekitar 30 halaman. Babak ketiga komedi biasanya 24 halaman.
3. Tambahkan urutan ke dalamnya. Urutan adalah bagian cerita yang berkembang dengan cara yang kurang lebih independen, terpisah dari konflik utama. Mereka memiliki awal, tengah, dan akhir. Biasanya urutannya kira-kira 10 sampai 15 halaman. Urutan cenderung berfokus pada karakter tertentu.
   • Urutan memiliki medan ketegangannya sendiri, terpisah dari garis utama, tetapi mempengaruhi jalannya.
4. Mulailah menulis adegan. Adegan adalah peristiwa dalam film. Ini terjadi di lokasi tertentu dan selalu ada untuk mendorong cerita. Jika sebuah adegan tidak memenuhi itu, maka itu harus dihapus dari naskah. Adegan tanpa tujuan apa pun tetap ada dalam ingatan pemirsa sebagai sesuatu yang meleset, merusak cerita.
5. Mulailah menulis dialog. Jika Anda sudah memikirkan adegannya, Anda harus mendeskripsikan interaksi antar karakter. Dialog sering kali menjadi bagian rumit dari sebuah film. Setiap karakter harus mendapatkan karakter tanda tangannya sendiri.
   • Dialog yang realistis belum tentu dialog yang baik. Dialog harus bertujuan untuk mempercepat cerita dan mengembangkan karakter. Anda hendaknya tidak berusaha meniru realitas dengan dialog, karena pada kenyataannya sering kali membosankan dan tidak berwarna.
   • Baca dialognya dengan lantang. Apakah itu terdengar tersinggung dan menyinggung, stereotip atau berlebihan? Apakah semua karakter Anda mengekspresikan diri dengan cara yang sama?
6. Hapus semua bahan berlebih. Sekarang setelah Anda memiliki semua ide di atas kertas, Anda dapat mulai mencari titik lemah, lubang, gangguan, atau apa pun yang menyebabkan skenario Anda goyah. Apakah ceritanya salah di tempat-tempat tertentu, atau benar-benar menyimpang? Apakah ada detail atau pengulangan yang tidak perlu? Apakah Anda memberikan tantangan yang cukup untuk penonton, atau apakah Anda membuatnya terlalu sederhana? Jika Anda menjelaskan hal-hal yang tidak perlu, atau potongan tidak mendukung kemajuan cerita, hapuslah.
7. Tunjukkan pekerjaan Anda kepada beberapa teman. Pilih orang dengan preferensi dan latar belakang berbeda untuk mengumpulkan berbagai opini. Minta mereka untuk bersikap kritis, bukan untuk menghindarkan Anda; sanjungan atau kebohongan tidak ada gunanya bagi Anda.
8. Revisi pekerjaan Anda sesering yang diperlukan. Ini bisa sedikit menyakitkan pada awalnya, tetapi ketika Anda akhirnya selesai, Anda akan melihat bahwa produk akhirnya menjadi jauh lebih baik.

Metode 3 dari 3: Tata letak skenario

1. Atur ukuran halaman. Skrip film biasanya ditulis di kertas A4 dengan 3 lubang berlubang. Margin atas dan bawah antara 1,25 dan 2,5 cm. Margin kiri antara 3 dan 4 cm dan margin kanan antara 1,25 dan 2,5 cm.
   • Nomor halaman ada di pojok kanan atas. Halaman judul tidak diberi nomor.
2. Atur fontnya. Skenario ditulis dengan font Courier, dengan ukuran font 12 poin. Ini terutama karena waktu. Skrip 1 halaman di Courier 12 kira-kira menghabiskan waktu layar 1 menit.
3. Format elemen skenario Anda. Ada beberapa bagian skrip yang memerlukan pemformatan khusus agar sesuai dengan standar industri:
   • Judul Adegan: ini juga disebut "slugline". Ini memperkenalkan latar belakang kepada pembaca dengan mendeskripsikan lokasi dan lingkungan. Judul ditulis dengan huruf kapital. Pertama, tunjukkan apakah itu adegan di dalam atau di luar ruangan, dengan singkatan "INT." atau "EXT." Kemudian lokasi dan waktu akan mengikuti. Jangan pernah menempatkan judul di bagian bawah halaman, tetapi lanjutkan di halaman berikutnya.
   • Tindakan: ini adalah teks deskriptif dari skrip. Tulislah dalam bentuk sekarang dan dalam bentuk aktif. Buat paragraf pendek untuk menarik perhatian pembaca. Panjang paragraf yang baik adalah 3-5 baris.
   • Karakter: Cantumkan nama orang yang berbicara dengan huruf kapital dan jorok 9 cm dari margin kiri. Nama bisa berupa nama karakter, deskripsi jika karakter dalam film tersebut tidak memiliki nama, atau pekerjaan / pekerjaan tertentu. Jika karakter berbicara di luar layar, tulis "(O.S.)" di sebelah nama karakter. Jika karakternya adalah narator atau pengisi suara (pembaca), tulis "(V.O.)".
   • Dialog: ketika karakter berbicara, jarak dialog harus 6 cm dari margin kiri dan 5-6 cm dari margin kanan. Dialog berada tepat di bawah nama karakter.

Tips

• Cari buku penulisan naskah di perpustakaan dekat Anda. Banyak pembuat film telah menulis buku untuk membantu orang lain seperti Anda memulai.
• Cobalah untuk mengembangkan cerita lebih jauh sehingga memiliki jalan yang alami. Banyak calon penulis merasa bahwa setiap detik dari cerita pasti lebih menarik dari pada detik berikutnya; yang lain belum mampu mencapai keseimbangan antara ketegangan dan tidak ada ketegangan. Cobalah untuk memastikan bahwa plot Anda berkembang secara bertahap sehingga ketegangan perlahan-lahan membangun hingga mencapai klimaks.
• Pertimbangkan menggunakan perangkat lunak untuk menulis skrip. Ada beberapa program yang tersedia, komersial dan gratis, yang membantu Anda menggunakan pemformatan yang benar atau bahkan mengonversi skrip yang sudah tertulis ke tata letak yang benar.
• Pengait / sudut Anda (misalnya ide utama atau lokasi utama) harus disajikan dalam 10 halaman pertama. 10 halaman pertama menentukan apakah seorang produser terus membaca atau tidak!
• Bergabunglah dengan forum penulis skenario. Anda bisa mendapatkan banyak tip di sini, menunjukkan pekerjaan Anda dan mempelajari trik perdagangan dari penulis lain - dan siapa tahu, Anda mungkin akan mendapatkan kontak yang menarik juga.
• Ikuti kursus menulis. Penulisan skenario sama sulit dan memakan waktu seperti bentuk penulisan lainnya dan bahkan lebih sulit lagi jika Anda tidak pernah bisa berlatih di sekolah.
• Pertimbangkan pelatihan penulisan naskah terakreditasi jika perlu. Setiap jurusan seni di universitas menawarkan kesempatan untuk memperdalam pengetahuan Anda tentang hal ini.

Peringatan

• Ambil inspirasi dari karya orang lain, tetapi jangan pernah hanya menggunakan ide orang lain dalam tulisan Anda sendiri. Ini ilegal dan tidak etis.
• Jangan hanya memberikan naskah Anda kepada orang lain; ide sangat berharga dan terlalu mudah dicuri. Cara yang baik untuk mencegah hal ini, atau setidaknya menunjukkan bahwa Anda telah menulis skenario tertentu, adalah dengan mendaftarkan skrip lengkap. Di Amerika Serikat, Anda melakukan ini di Writer's Guild of America. WGA adalah yayasan yang mewakili semua penulis yang berafiliasi dan situs web mereka dikemas dengan informasi yang berkaitan dengan seni penulisan skenario.

Kebutuhan

• Pengolah kata
• Perangkat lunak otorisasi (opsional)