Cara melihat-baca musik

Pengarang: Mark Sanchez
Tanggal Pembuatan: 1 Januari 2021
Tanggal Pembaruan: 29 Juni 2024
Anonim
Penting Bagi Penyanyi Pemula - Menyanyi Indah/Cara Menyamakan Suara Dengan Musik
Video: Penting Bagi Penyanyi Pemula - Menyanyi Indah/Cara Menyamakan Suara Dengan Musik

Isi

Membaca Penglihatan adalah salah satu hal terpenting yang perlu Anda ketahui untuk menjadi pemain yang baik pada alat musik pilihan Anda. Hanya kemampuan bermain yang lebih penting. Di hampir setiap audisi yang pernah Anda ikuti, pembacaan lembaran musik akan disertakan dalam satu atau lain bentuk. Sebagian besar pembacaan lembaran musik bukanlah pembacaan lembaran murni. Sight-reading memainkan musik pertama kali Anda bermain atau bernyanyi dari lembaran musik. Sight-singing membutuhkan seperangkat keterampilan yang sama sekali berbeda selain dapat membaca lembaran musik. Paling sering, Anda diizinkan untuk melihat musik untuk waktu antara tiga puluh detik dan sepuluh menit. Metode untuk membaca penglihatan yang benar tidak sepenuhnya sulit. Jika Anda punya waktu untuk setiap langkah, maka ini adalah keterampilan yang bisa Anda kuasai.

Langkah

  1. 1 Temukan musik bacaan. Anda dapat menemukan musik untuk instrumen dan tingkat kesulitan Anda di buku dan toko musik. Bahkan ada situs web membaca penglihatan yang menawarkan musik untuk membantu Anda berlatih membaca penglihatan. Jika Anda memiliki karya musik yang sudah jadi ...
  2. 2 Gugup menyebabkan sebagian besar masalah dalam membaca penglihatan. Hal ini dapat menyebabkan nada yang tidak bersih, vibrato yang berlebihan, atau tempo yang salah - kesalahan yang harus Anda hindari dengan cara apa pun. Santai, tarik napas dalam-dalam, dan mulailah melihat catatan.
  3. 3 Baca judul artikelnya. Meskipun Anda mungkin berpikir bahwa ini tidak akan membantu Anda benar-benar memainkan karya tersebut, itu membantu. Judulnya merangkum seluruh permainan dalam beberapa kata deskriptif. Jika Anda tidak membaca judulnya, Anda kehilangan keuntungan utama dalam memahami suasana dari karya tersebut dan emosi yang harus Anda masukkan ke dalamnya. Asalkan ada judul, Anda harus selalu membacanya sebelum Anda membaca lembaran musik. Anda juga dapat memikirkan komposer karya tersebut untuk mendapatkan gambaran tentang waktu penulisan karya tersebut dan gaya komposernya. Mengetahui periode sejarah dapat membantu Anda mengantisipasi tanda-tanda perubahan dan disonansi yang aneh.
  4. 4 Lihat kecepatannya. Paling sering, tempo akan diberikan di bagian atas karya, di sebelah nama komposer. Terkadang indikasi tempo akan lebih kabur, seperti hanya menunjukkan "Lambat" atau "Jazz", dan terkadang akan jauh lebih akurat, seperti "Agak lambat dengan sedikit ayunan, seperempat sama dengan tujuh puluh dua." Terlepas dari bagaimana kecepatan ditentukan, setiap upaya harus dilakukan untuk mengikutinya. Beberapa kebebasan biasanya diberikan untuk memperlambat atau mempercepat untuk mengekspresikan emosi atau perasaan dengan lebih baik. Tetapi ketika Anda memainkan atau menyanyikan sebuah karya, Anda harus Tentubahwa orang-orang, mendengarkan Anda, memahami apa yang telah Anda lakukan dengan melihat kecepatannya.
  5. 5 Periksa ukurannya. Selalu perhatikan tanda waktu, apakah Anda membaca catatan ini untuk pertama kalinya atau yang keseribu. Ada perbedaan besar antara ukuran 6/8 dan 4/4. Jika Anda tidak melihat ukuran dan bermain di 4/4, orang mungkin berpikir Anda tidak benar-benar tahu cara bermain enam per delapan.
  6. 6 Periksa tanda-tanda kunci. Bermain dengan tanda yang salah pada kunci akan menciptakan disonansi dan perasaan bahwa Anda tidak dapat membaca tanda kunci.
  7. 7 Cari perubahan. Apakah ada kunci baru di tengah potongan? Bagaimana dengan waktu? Apakah ada akselerasi(secara bertahap meningkatkan kecepatan) atau ritard (pelan - pelan)? Berikan perhatian khusus pada mereka dan jangan lupa untuk memeriksa semuanya. Jika Anda diizinkan untuk memegang catatan, Anda harus menekankannya dalam catatan. Jika Anda bukan satu-satunya orang yang akan melihat-baca, tidak pernah tidak menandai catatan. Mungkin ada tempat di mana Anda harus bermain lebih cepat atau lebih lambat, lebih tenang atau lebih keras agar sesuai dengan gaya permainan. Mereka tidak dapat ditandai dalam catatan. Tambahkan perubahan kecil ini selama itu sesuai dengan gayanya, karena orang akan mengerti bahwa Anda tahu kapan harus mengubah sesuatu untuk membuat karya itu terdengar lebih baik.
  8. 8 Periksa dinamikanya. Sangat penting untuk memulai keahlian (dengan keras) jika itu tertulis dalam drama, dan bukan piano (dengan tenang), karena bidak itu mungkin perlu dimainkan lebih pelan, dan jika Anda sudah memainkannya pianomaka tidak ada banyak kesempatan untuk melanjutkan sampai Anda tidak bisa lagi didengar. Sebaliknya, jika permainan mengharuskan Anda untuk memulai pada piano, jangan mulai lebih keras! Jika sebuah karya membutuhkan dinamika tertentu, Anda bisa yakin itu dimaksudkan untuk menjadi sangat jelas. Jika tidak ada tanda di awal, lihat ke depan untuk mengetahui apa yang akan terjadi kemudian dan putuskan atas dasar itu. Jika tidak ada dinamika di seluruh bagian, maka yang terbaik adalah memulai mezzo-forte (cukup keras) dan bermain lebih keras atau lebih lembut bila diperlukan.
  9. 9 Lihat awalnya. Berikan perhatian khusus pada beberapa bar pertama musik — lihat setidaknya tiga kali sebelum bermain. Awal yang percaya diri adalah kunci untuk memastikan musik terdengar benar. Baris pertama sering diulang beberapa kali, jadi sangat penting untuk memahami ini sebelum melanjutkan. Nyanyikan baris pertama dalam pikiran Anda. Ini akan membantu Anda memahami gaya musik dengan lebih mudah daripada jika Anda membaca lembaran musik.
  10. 10 Perhatikan pola berirama sederhana. Jika kamu kamu tahubahwa Anda dapat memainkan satu ritme, tonton saja. Jika ini adalah ritme yang Anda lihat di bagian sebelumnya, maka Anda dapat membandingkannya. Ini adalah kesalahan umum. Anda dapat melihat ritme yang sama ketika komposer benar-benar membuat perubahan pada salah satu nada.
  11. 11 Baca baris terakhir. Ini adalah kesimpulan drama, dan cenderung sangat berbeda dari sisa permainan dan sengaja lebih keras daripada sisa permainan untuk membuatnya lebih kuat untuk akhir yang dramatis. Awal dan akhir sangat penting. Pengenalan membuka musik untuk awal yang baik, dan akhir menjamin pendengar pengalaman musik yang kuat.
  12. 12 Baca lagi pengantarnya. Setelah menonton seluruh bagian, Anda memiliki selusin ritme di kepala Anda dan ratusan nada, jadi hal pertama yang Anda lupakan adalah hal pertama yang Anda tonton di awal. Jika Anda lupa awal begitu cepat, Anda mungkin bertanya - mengapa Anda harus menatap awal begitu banyak di tempat pertama? Sederhananya, pandangan terakhir di awal akan mengingatkan Anda tentang semua yang Anda ingat sekilas.
  13. 13 Mulai bermain. Jika instrumen Anda memiliki masalah penyetelan, seperti penyetelan F pada klakson Inggris, perhatikan baik-baik bagian awal. Hal ini tidak biasa bagi pembaca yang tidak berpengalaman untuk melihat-mulai pada nada yang lebih tinggi atau lebih rendah dari yang ditulis dan terus memainkan nada yang salah di bagian itu dan bahkan di seluruh bagian. Jika Anda memulai dengan nada yang salah, Anda harus segera memperbaikinya.
  14. 14 Bermain perlahan. Dengan menggunakan kecepatan yang lambat dan ramah latihan, Anda sebenarnya akan belajar banyak lebih cepat daripada jika Anda bermain terlalu cepat, Anda akan kehilangan nada dan membuat kesalahan, yang darinya Anda harus "belajar kembali". Namun, jika Anda membuat kesalahan, teruslah bermain! Jangan marah. Lakukan saja yang terbaik yang bisa kamu lakukan. Siapapun dari kita bisa melakukannya. Belajar dari kesalahanmu!
  15. 15 Kembangkan kebiasaan melihat sedikit di depan catatan yang Anda mainkan. Anda selalu perlu memiliki sedikit waktu untuk melihat catatan, memahami, dan kemudian memainkannya. Hampir tidak mungkin untuk melakukannya sekaligus, jadi pembaca yang memiliki penglihatan yang baik mencoba untuk fokus pada nada sedikit di depan mereka untuk memberi diri mereka waktu untuk memahami nada tersebut. Kabar baiknya adalah, Anda sudah menggunakan kemampuan ini dalam banyak aktivitas lain (berjalan, bersepeda, dll.). Ketika Anda menguasai membaca maju, Anda mungkin menemukan bahwa Anda dapat melihat seluruh kelompok catatan, dan bahkan seluruh batang, sebagai "potongan" terpisah sebelumnya! Dan membaca penglihatan menjadi jauh lebih alami dan menyenangkan.

Tips

  • Kebanyakan musisi adalah perfeksionis. Membaca pemandangan harus 85-90% bahagia. Tidak ada waktu untuk memperbaiki bug atau berhenti!
  • Bersabarlah! Jangan merasa harus terburu-buru untuk bermain secepat beberapa rekan dan teman sekelas Anda! Membaca musik sangat penting, terutama jika Anda memiliki rencana untuk karir musik di masa depan. Jika Anda terburu-buru, akan lebih sulit bagi Anda untuk bergerak maju seperti yang Anda inginkan.
  • Tenang, Anda akan melakukan lebih baik jika Anda merasa nyaman.
  • Bangun, bangun, bangun! Meskipun kebanyakan orang tidak dapat membedakan antara nada ramping dan nada yang sedikit tidak selaras, penting untuk menjaga instrumen Anda tetap selaras. Instrumen Anda dirancang untuk menghasilkan suara terbaik saat disetel dengan benar. Jika Anda bermain dengan ansambel, akan sangat menyakitkan bagi pendengar jika Anda bermain tidak selaras dengan musisi lain.
  • Menjaga tempo dengan benar lebih penting daripada memainkan nada yang tepat. Jika Anda memainkan beberapa nada yang salah (itu terjadi!), Setidaknya itu akan terdengar seperti musik.
  • Perhatikan urutan notasinya. Apakah bagian itu mengandung arpeggio atau diatur di sekitar satu nada? Apakah ada ritme yang berulang?
  • Fokus untuk mendapatkan ritme yang benar terlebih dahulu. Ada campuran ritme yang tak ada habisnya, tetapi tidak banyak nada.
  • Tersenyumlah, bersikap ramah dan sopan kepada juri dan penonton.
  • Cobalah untuk membaca semua yang bisa Anda dapatkan. Ada beberapa situs web membaca penglihatan yang menawarkan latihan dengan berbagai tingkat kesulitan yang sesuai dengan kebutuhan Anda.
  • Instrumen tiup, kosongkan katup air liur Anda sebelum membaca penglihatan, pemain tiup kayu, singkirkan air liur dari alang-alang Anda terlebih dahulu.
  • Latihan menciptakan kesempurnaan! Jika Anda berlatih setidaknya 30 menit sehari, musiknya akan jauh lebih baik. Mulailah dengan timbangan dan kemudian beralih ke potongan-potongan. Anda perlu melakukan pemanasan terlebih dahulu.
  • Jika Anda memainkan instrumen kuningan, lumasi katup segera, tetapi tidak segera sebelum pembacaan penglihatan.
  • Jika Anda memainkan klarinet atau saksofon, periksa alang-alang Anda terus-menerus sebelum membaca pemandangan. Tendangan kapan saja buruk, tetapi tendangan membaca dapat membunuh sesuatu yang cukup baik di audisi, bahkan jika itu bukan salahmu.
  • Meskipun banyak instrumen hanya bermain di satu kunci, periksa kunci di bagian itu. Mungkin Anda membaca not di kunci bass, meskipun ditulis dalam treble, atau membaca di treble, meskipun ditulis dalam bass.
  • Pemain tanduk Prancis, (terutama di audisi orkestra), periksa kuncinya! Transposisi adalah keterampilan penting. Sangat buruk memainkan bidak di kunci F mayor ketika ditulis dalam kunci C mayor.
  • Disarankan agar Anda menggunakan program seperti PrestoKeys (permainan yang dapat mempercepat proses belajar membaca lembaran musik piano).