Isi

• Langkah
• Metode 1 dari 5: Fakta Mendasar
• Metode 2 dari 5: Menulis Film
• Metode 3 dari 5: Visualisasi
• Metode 4 dari 5: Pilih Tim
• Metode 5 dari 5: Memotret dan Mengedit
• Tips
• Peringatan
• Apa yang kamu butuhkan

Jika Anda ingin membuat film sendiri, sebaiknya Anda mengetahui dari mana harus memulai prosesnya. Riasan untuk aktor? Seni grafis? Bagaimana Anda akan mengatur balapan mobil? Untuk memahami semua ini, bacalah beberapa tip tentang bagaimana dan di mana untuk memulai membuat film pertama Anda.

Langkah

Metode 1 dari 5: Fakta Mendasar

1. 1 Beli kamera. Banyak pembuat film "sutradara saya sendiri" menggunakan kamera murah ketika mencoba membuat film profesional. Namun, seringkali aspek pembuatan film "buatan sendiri" secara langsung berkaitan dengan bentuk dan isi film. Tentukan jenis kamera yang Anda butuhkan dan jenis kamera yang Anda mampu. Mereka dapat berharga dari beberapa ribu rubel hingga beberapa ratus ribu. Jika Anda sudah memiliki camcorder yang relatif murah, cobalah untuk memulai dengan film yang terlihat cocok dalam format “home video”.
   • Dalam kisaran 4.000 hingga 8.000 rubel, Anda dapat membeli perekam rumah yang cukup bagus. Perusahaan seperti JVC, Canon, dan Panasonic memiliki kamera yang relatif murah yang terlihat besar tetapi sebenarnya sangat mobile dan efisien. Misalnya, film "The Blair Witch: Coursework from the Otherworld" difilmkan dengan camcorder RCA, dibeli dengan harga yang sangat murah.
   • Dan dalam kisaran 20.000 hingga 35.000 rubel, Anda dapat membeli model yang sangat serius dari produsen seperti Panasonic dan Sony. Kamera semacam itu digunakan dalam pembuatan film "Open Sea" dan banyak film dokumenter. Jika Anda serius ingin membuat film dan siap merekam lebih dari satu mahakarya, maka berinvestasilah dalam kamera yang bagus dan tahan lama.
2. 2 Putuskan bagaimana Anda akan mengedit film Anda. Jika Anda tidak akan mengedit materi yang dihasilkan langsung di kamera, yang menyiratkan pemotretan sempurna setiap frame secara berurutan, maka Anda memerlukan komputer. IMOVIE dan Windows Movie Maker adalah jenis perangkat lunak utama yang Anda perlukan untuk mengedit video. Dengan bantuan mereka, Anda dapat mengedit footage, menambahkan suara, dan bahkan menambahkan judul.
   • Anda bisa menggunakan software editing yang lebih canggih dan profesional seperti Video Edit Magic atau Avid FreeDV. Jika tidak tersedia untuk diunduh gratis, mereka dapat digantikan oleh editor video profesional Open Shot dan Light Works, yang dapat diunduh secara gratis.
3. 3 Temukan lokasi syuting. Tentu saja, memfilmkan epik luar angkasa di kamar asrama hampir tidak mungkin. Karena itu, mulailah dari tempat di mana Anda bisa menembak. Lihat tempat apa saja yang tersedia untuk Anda, pikirkan cerita apa yang bisa berkembang di tempat ini. Misalnya, seluruh film "Clerks" berkisah tentang sekelompok pria acuh tak acuh yang bekerja di minimarket. Setuju, tanpa akses ke toko serba ada, syuting tidak mungkin dilakukan.
   • Berbagai bisnis dan restoran tidak selalu mengizinkan calon pembuat film menggunakan properti mereka untuk pembuatan film, tetapi Anda selalu dapat meminta bantuan mereka. Beberapa orang senang difilmkan.
4. 4 Temukan orang yang dapat membantu. Dengan beberapa pengecualian, sekelompok besar orang terlibat dalam produksi film.Oleh karena itu, Anda akan membutuhkan orang-orang yang akan berperan dalam film tersebut dan mereka yang akan membantu Anda dalam pembuatan film itu sendiri. Minta teman Anda untuk berpartisipasi dalam pemotretan atau memposting undangan di jejaring sosial. Jika Anda tidak akan membayar orang untuk pekerjaan mereka, beri tahu mereka segera.
   • Jika Anda tinggal di kampus, pasang selebaran undangan di sekitar untuk melihat apakah ada bakat lokal yang akan tertarik dengan proyek Anda.

Metode 2 dari 5: Menulis Film

1. 1 Buat cerita visual. Karena kebanyakan film adalah cerita visual, langkah pertama adalah memunculkan ide yang ingin Anda wujudkan dalam sebuah film. Sesuatu yang harus Anda lihat untuk percaya. Anda tidak harus membayangkan setiap detail, tetapi Anda harus memiliki setidaknya ide awal tentang apa yang akan terjadi.
   • Pikirkan tentang film atau buku yang Anda sukai. Apa yang membuat mereka begitu menarik? Mungkinkah karakter utama, aksi, visual, atau tema? Bagaimanapun, ingatlah ini saat merencanakan film Anda.
   • Tulis daftar semua properti, lokasi, dan karakter yang tersedia saat ini, lalu buat cerita di sekitarnya. Buat jurnal dan bawa laptop Anda untuk mencatat ide-ide Anda setiap saat. Baca berita di koran. Jika ada ide dasar, kerjakan, kembangkan saat Anda menulis plot.
2. 2 Ubah ide Anda menjadi sebuah cerita. Karakter harus menjadi dasar untuk mendongeng. Siapa tokoh utamanya? Apa yang dia inginkan dari hidup? Apa yang menghalangi dia? Bagaimana karakter pahlawan berubah? Jika Anda dapat menjawab semua pertanyaan ini, Anda berada di jalur yang benar.
   • Perlu dicatat bahwa pengembangan plot hampir semua cerita dibangun di sekitar salah satu dari dua prasyarat utama: orang asing tiba di kota tertentu dan mengubah cara hidupnya yang biasa, atau karakter utama melakukan perjalanan.
   • Pastikan cerita Anda memiliki awal di mana karakter diperkenalkan; tengah di mana konflik berkembang; dan akhirnya, di mana konflik sampai pada penyelesaian logisnya.
3. 3 Tulis naskah. Naskah mengubah setiap momen cerita menjadi adegan terpisah dalam film. Jauh lebih baik jika Anda merencanakan urutan adegan tertentu daripada memotret semua adegan secara berurutan.
   • Script mengatur semua dialog yang jatuh pada setiap karakter, dan juga mengatur beberapa arah fisik, eksposur dan gerakan kamera. Setiap adegan harus dimulai dengan deskripsi singkat (yaitu interior, waktu).
   • Jangan mempersulit apa yang Anda tulis. Jadi mungkin jauh lebih baik bagi cerita Anda untuk mengurangi pengejaran 30 menit dan langsung melompat ke akibatnya. Misalnya, ketika karakter utama berada di rumah sakit, dibalut dan terkejut: "Apa yang terjadi?"
4. 4 Membuat storyboard film. Ini sangat mirip dengan storyboard buku komik, hanya saja tanpa gelembung dialog. Ini dapat dilakukan dalam skala besar, hanya menggambar adegan atau transisi besar, atau dapat dilakukan pada tingkat mikro dengan menggambar setiap bingkai dan sudut kamera.
   • Proses ini akan membantu Anda menghindari kesulitan. Anda dapat mencoba memotret tanpa papan cerita, tetapi tidak hanya akan membantu Anda memvisualisasikan ide-ide Anda, itu akan membantu menjelaskan visi Anda kepada anggota tim lainnya.

Metode 3 dari 5: Visualisasi

1. 1 Kembangkan estetika film Anda. Karena filmnya visual, sebaiknya luangkan waktu untuk "melihat dan merasakan" film tersebut. Pertimbangkan dua film sebagai contoh: Matriks, dengan monokrom, nada kuning-hijau di seluruh, yang meningkatkan perasaan bahwa segala sesuatu di dunia ini "didigitalkan" dan film Keadaan mendung Richard Linklater, rotoscoped kartun yang unik dan mudah diingat.
2. 2 Apakah Anda ingin film Anda terdiri dari gambar yang tajam dan diedit secara ahli atau rekaman genggam yang kasar? Misalnya, lihat film Melankolis Lars von Trier; adegan pembuka difilmkan dengan kamera berkecepatan tinggi, memberikan kesan gerakan lambat yang anggun. Sebagian besar adegan lainnya difilmkan dengan kamera genggam untuk menyampaikan konflik emosional dan spiritual para karakter.
3. 3 Pertimbangkan kostum dan dekorasi. Bisakah Anda memfilmkan film Anda secara real time di lokasi sebenarnya atau Anda memerlukan beberapa alat peraga? Epik layar lebar tahun 60-an dan 70-an menggunakan kombinasi ruang terbuka yang besar dan satu set latar belakang studio. Misalnya, adegan dari film Bersinar difilmkan di sebuah pondok ski di Oregon. TETAPI Dogville difilmkan di panggung kosong, dengan bangunan palsu.
   • Kostum memainkan peran penting dalam film. Mereka dapat memberi tahu pemirsa tentang ciri-ciri karakter penting dari pahlawan. Berapa nilai filmnya? Laki-laki di baju hitam.
4. 4 Perhatikan pencahayaan. Beberapa film memiliki pencahayaan yang lembut, hampir tidak terlihat, yang membuat para aktor lebih menarik, dan film itu sendiri sedikit luar biasa. Di film lain, Anda bisa melihat pencahayaan yang mendekati warna sebenarnya. Perhatikan filmnya Domino dengan Keira Knightley.
5. 5 Kumpulkan pemandangan atau jelajahi lokasi di mana Anda akan memotret. Jika Anda akan memotret di lokasi yang sudah jadi, temukan area yang tepat yang cocok untuk Anda, pastikan Anda bisa memotret di sana. Jika pemotretan akan dilakukan di lokasi, kerjakan pemandangan, bangun bangunan, kumpulkan kebutuhan yang diperlukan.
   • Tembak di lokasi nyata bila memungkinkan. Jauh lebih mudah untuk merekam adegan di restoran itu sendiri daripada mengubahnya menjadi kafe, misalnya, ruangan biasa.

Metode 4 dari 5: Pilih Tim

1. 1 Pilih direktur lukisan. Sutradara mengawasi proses kreatif dan merupakan penghubung utama antara tim dan proses pembuatan film. Jika ini adalah film Anda, cerita dan ide Anda, dan anggarannya sangat terbatas, kemungkinan besar Anda harus mengisi peran sutradara sendiri. Anda akan memilih aktor utama, mengikuti proses pembuatan film dan mengusulkan solusi baru di mana pun Anda mau.
2. 2 Cari sinematografer atau direktur fotografi. Orang inilah yang akan bertanggung jawab atas pencahayaan dan memastikan bahwa pemotretan berlangsung sebagaimana mestinya. Operator sebenarnya adalah penasihat direktur, dia akan membantu Anda memilih sudut yang tepat, bingkai yang tepat, dan solusi pencahayaan yang tepat. Dia mengontrol pencahayaan dan kru film, atau hanya mengontrol kamera dalam proyek kecil.
3. 3 Pilih seseorang untuk bertanggung jawab atas set. Orang ini akan bertanggung jawab untuk memastikan bahwa semua set dan alat peraga sesuai dengan visi kreatif sutradara. Biasanya, orang seperti itu tidak hanya terlibat dalam dekorasi, tetapi juga melakukan pekerjaan lain.
   • Jika Anda memiliki proyek kecil, maka kostum, gaya rambut, dan riasan harus memiliki gaya yang hampir sama.
4. 4 Harus ada orang yang bertanggung jawab atas suara dan musik. Selain itu, mungkin bukan satu orang. Dialog dapat langsung direkam pada saat pengambilan gambar, atau di-overdub nanti dalam proses produksi. Efek suara seperti suara laser atau suara helikopter dan ledakan perlu dibuat. Musik harus direkam terlebih dahulu dan kemudian dicampur. Suara seperti langkah kaki, pintu berderit, piring pecah, dan lainnya juga akan dibutuhkan untuk film Anda. Suara juga perlu diedit dan dihamparkan pada video selama pascaproduksi.
5. 5 Pemeran film Anda. Orang-orang dari asrama Anda, misalnya, akan setuju untuk mengerjakan film beranggaran rendah hanya untuk melihat nama mereka di kredit akhir. Tapi, tentu saja, akan jauh lebih menguntungkan untuk mendapatkan beberapa aktor terkenal untuk peran utama. Misalnya, Seth Rogan adalah salah satu aktor paling sukses, karena dia bahkan tidak perlu berakting, dia hanya perlu menjadi dirinya sendiri dan filmnya dijamin sukses. Kami menyarankan Anda untuk melakukannya secara berbeda: jika Anda membutuhkan seorang polisi, hubungi seorang polisi yang Anda kenal dan tanyakan apakah dia setuju untuk membintangi film Anda.Jika Anda membutuhkan seorang profesor perguruan tinggi, hubungi sekolah dan sebagainya.
   • Periksa kemampuan aktor Anda. Jika Anda tahu pasti bahwa salah satu aktor akan menangis pada suatu saat dalam film, pastikan aktor tersebut dapat melakukannya sebelum menandatangani kontrak untuk proyek tersebut.
   • Cobalah untuk menghindari konflik tentang jadwal pemotretan. Pastikan para aktor berada di lokasi saat Anda membutuhkannya.

Metode 5 dari 5: Memotret dan Mengedit

1. 1 Kumpulkan dan uji semua peralatan. Anda akan membutuhkan kamera video, tripod, pencahayaan, dan peralatan suara.
   • Ambil beberapa foto percobaan. Berikan aktor kesempatan untuk berlatih, berlatih, dan kru untuk mengoordinasikan tindakan mereka.
2. 2 Rencanakan semuanya dengan cermat. Lihat sudut mana yang lebih menguntungkan untuk adegan mana. Pilih bidikan yang bagus segera, ini akan sangat memudahkan proses editing film selanjutnya.
   • Pastikan semua orang berada di tempatnya masing-masing di lokasi syuting, para aktor siap untuk syuting adegan yang sama, dan tidak setiap orang berbeda. Tim harus menjadi satu. Ini akan membuat pekerjaan Anda jauh lebih mudah.
3. 3 Merekam film. Keputusan yang Anda buat selama bekerja akan menentukan tampilan film Anda. Sebagai "film rumahan" atau sebagai gambar profesional.
   • Beberapa orang mengatakan bahwa mereka sengaja mengambil banyak pengambilan dari sudut yang berbeda, karena ini memberikan peluang yang lebih menarik untuk pengeditan akhir film. Biasanya, pembuat film profesional merekam setiap adegan dalam bidikan luas, bidikan tengah, dan bidikan close-up.
4. 4 Mengedit film. Perhatikan baik-baik semua bingkai di komputer Anda, unduh semua file yang diperlukan, atur, tentukan bingkai mana yang terlihat paling bagus. Gabungkan semua ini menjadi instalasi kasar. Bagaimana Anda mengedit film Anda akan menentukan bagaimana akhirnya.
   • Membuat transisi mendadak dari satu adegan ke adegan lain dapat membuat penonton tetap tertarik pada film. Ini akan memberikan gaya tindakan tertentu. Namun, tembakan panjang dan tak henti-hentinya juga kuat, dan tidak selalu positif. Sebagai contoh, menonton awal film. Baik buruk jahat.
   • Edit film dengan musik. Misalnya, di bagian film yang tenang dan musiknya harus sesuai.
   • Mengedit bingkai yang berbeda dari pemandangan yang sama dari sudut yang berbeda membantu Anda melihat pemandangan dari sudut yang berbeda. Gunakan sistem dan alat pengeditan yang berbeda untuk membuat klip video kecil dari bingkai yang berbeda, lalu gabungkan dan atur secara berurutan. Dengan cara ini, Anda akan dengan cepat memperoleh keterampilan yang diperlukan dalam pembuatan sinema digital.
5. 5 Sinkronisasi efek suara dan musik. Pastikan musiknya cocok dengan apa yang terjadi di film dan suara langsung yang direkam selama pemotretan terdengar jelas dan keras. Timpa setiap bagian dan detail yang penting untuk lukisan.
   • Ingat, jika Anda berencana untuk mendistribusikan dan mengiklankan film Anda, menggunakan musik yang tersedia dapat menjadi masalah besar. Oleh karena itu, yang terbaik adalah memiliki musik yang ditulis khusus untuk film Anda. Setuju, ada banyak musisi berkualitas yang ingin mengambil bagian dalam rekaman musik untuk film tersebut.
6. 6 Buat judul dan urutan judul. Dalam kredit, pastikan untuk menyertakan seluruh tim Anda, ucapan terima kasih khusus harus disampaikan kepada organisasi yang mengizinkan mereka merekam video bersama mereka.
7. 7 Konversikan film Anda ke format digital DVD. Buat teaser atau trailer untuk itu. Jika Anda akan mengiklankan film Anda di Internet atau di bioskop, pilih beberapa bagian untuk cuplikan promo. Anda tidak boleh masuk terlalu jauh ke dalam plot di trailer promo, itu harus menarik, tetapi tidak mengungkapkan esensinya.
   • Unggah film Anda ke Vimeo atau YouTube untuk ditonton orang.

Tips

• Ketika Anda menyelesaikan film Anda, bagikan dengan dunia.Jika itu pekerjaan yang serius, itu bisa membawa Anda ke festival film, di mana Anda mendapatkan apa yang pantas Anda dapatkan. Jika pekerjaannya kecil, posting film di Internet. Ini adalah dua jalan yang layak untuk berbagai jenis ketenaran.
• Pastikan untuk mengikuti aturan dasar pengambilan gambar seperti aturan sepertiga (bayangkan layar dibagi secara vertikal menjadi tiga bagian yang sama, dengan karakter penting atau aksi utama selalu fokus di sepertiga kiri), ini membuat film jauh lebih menarik. Jarang sekali karakter utama muncul di tengah layar, yang membuat film terlihat lebih profesional.
• Tonton beberapa film, tetapi dengan mata kritis. Tidak banyak mengkritik aksi film, tetapi untuk memperhatikan bagaimana nada, gaya, suara, pencahayaan digunakan. Cari kesalahan, untuk pembuat film pemula itu selalu pencahayaan. Ketika Anda menonton film di rumah, lihat peringkatnya di IMDB, di mana Anda juga dapat menemukan bagian menarik "Tahukah Anda?" Di situs itu, di mana berbagai fakta dan inkonsistensi hampir setiap film ditunjukkan.
• Suara dan pencahayaan sangat penting. Suara yang bagus sangat penting. Pencahayaan yang baik membuat film dapat ditonton. "Pencahayaan murah" yang bagus meliputi: senja atau dini hari, hari berkabut atau berawan, dan bayangan (tetapi hanya jika ada latar belakang yang lebih gelap.) Poster atau kertas timah putih dapat digunakan untuk memantulkan cahaya pada sisi wajah yang dibayangi. Pencahayaan kerja dapat digunakan untuk fotografi malam.
• Jika Anda membuat film dokumenter, Anda tidak perlu menghabiskan waktu untuk membuat skrip atau storyboard. Sebaliknya, pikirkan baik-baik idenya, tentukan sendiri tujuan, apa yang akan menjadi ide utama film ini? Untuk audiens apa itu akan dirancang? Tetapkan tujuan untuk mengambil bidikan sebanyak mungkin, lalu Anda dapat fokus pada pengeditan dan proses pascaproduksi lainnya (misalnya, menambahkan musik).
• Anda tidak perlu merencanakan setiap detail film. Sangat penting untuk menyadari plot dan naskahnya. Improvisasi dapat memberikan film tampilan yang lebih realistis dan segar.

Peringatan

• Jika Anda merekam di lokasi sebenarnya yang bukan milik Anda, seperti restoran, mintalah izin kepada pemilik atau manajer untuk mengambil gambar. Ini akan memastikan bahwa semua tindakan Anda legal. Lebih baik mendapatkan izin secara tertulis, maka pasti tidak akan ada pertanyaan.
• Jangan mencuri ide orang lain saat menulis naskah. Idenya harus Anda sendiri, orisinal dan unik. Anda tidak memiliki kesempatan seperti di Hollywood untuk memotret gambar yang indah, jadi satu-satunya keunggulan Anda adalah orisinalitas.

Apa yang kamu butuhkan

• Skenario
• Kamera video
• Kru film
• Aktor
• Peralatan teknis lainnya
• Lokasi syuting
• Uang
• Pengawas
• Pemandangan
• Program pengeditan
• Papan cerita