Bagaimana Menggambar dengan baik

Pengarang: John Stephens
Tanggal Pembuatan: 26 Januari 2021
Tanggal Pembaruan: 27 Juni 2024
Anonim
Latihan Dasar Menggambar
Video: Latihan Dasar Menggambar

Isi

Menggambar adalah keterampilan yang menurut banyak orang harus berbakat secara alami. Sebenarnya itu tidak benar! Dengan banyak latihan dan observasi, siapapun bisa menggambar dengan lebih baik.

Langkah

Bagian 1 dari 3: Tingkatkan keterampilan melukis

  1. Gambarlah setiap hari. Latihan, latihan, latihan. Itulah mantra setiap seniman di dunia, dan latihan adalah cara jitu untuk membuat lukisan Anda lebih baik. Bahkan hanya dengan menghabiskan beberapa menit sehari menggambar dapat membantu otak Anda mengerjakan seni dan mempelajari teknik-teknik baru.

  2. Bawa buku sketsa Anda ke mana pun Anda pergi. Jika Anda selalu membawa buku catatan, Anda akan dapat menggambar semuanya - mulai dari pengendara bus, alam hingga cakrawala kota yang spektakuler. Untuk menjadi seniman yang baik dibutuhkan latihan, jadi programkan diri Anda untuk berlatih setiap hari.

  3. Belilah berbagai macam pensil. Pensil hadir dalam berbagai gaya dengan nilai berbeda yang memberi tahu Anda tentang kekerasan dan ringannya. Pensil berlabel "H" lebih kaku, menggambar rapi tetapi garis tipis, sedangkan pensil berlabel "B" menghasilkan garis yang lebih tebal dan lebih gelap.
    • Seperangkat pensil pemula standar tersedia di sebagian besar toko seni, yang dapat mencakup 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B 3B, dan 4B.
    • Cobalah setiap pensil baru untuk merasakannya. Perhatikan perbedaan garis dan coba gabungkan berbagai jenis pensil dalam satu gambar.

  4. Bereksperimen dengan tekstur, warna, dan skema warna. Gunakan beberapa halaman di buku sketsa Anda untuk merasakan nuansa krayon di atas kertas, cara jari atau handuk kertas menyatu, dan bagaimana rasanya menggambar bola sederhana. Anda perlu memahami bagaimana bahan bekerja untuk memperbaiki lukisan Anda dan menggunakan pensil yang tepat untuk goresan yang benar.
    • Gambarlah sekitar 3-4 garis lurus dan berlatih menggambar gelap dan terang. Bagaimana setiap pensil digunakan untuk menyorot garis lurus dari gelap ke memudar.
  5. Ikuti kelas menggambar atau pelajari teori seni. Meski banyak seniman muda merasa bisa belajar menggambar sendiri, ada banyak teknik yang hanya bisa diturunkan oleh guru berpengalaman. Luangkan waktu untuk mempraktikkan perspektif, skala, dan menggambar model nyata. Waktu yang dihabiskan di studio dengan seorang guru seni dapat membantu Anda menemukan kesalahan dan memperbaikinya lebih cepat daripada belajar sendiri. Namun, Anda tidak harus pergi ke kelas, ada banyak kursus online yang tersedia secara online. Jika Anda lebih nyaman menggambar di rumah, tersedia kelas online yang murah, mahal, atau bahkan gratis.
    • Kunjungi toko seni, asosiasi seni, atau universitas untuk kelas melukis.
  6. Gambarlah sesuai dengan contoh gambar atau lukisan lainnya. Anda tidak boleh melukis di atas lukisan seniman lain dan mengatakan bahwa itu adalah Anda yang menggambar, tetapi Anda dapat mempelajari teknik-teknik berharga dengan menggambar lukisan mereka atau gambar lain dengan tangan. Karena contoh gambar adalah gambar dua dimensi, tekanan untuk mempelajari perspektif dan dapat fokus pada fokus dan sudut akan lebih sedikit.
    • Berlatih dengan menggambar ulang lukisan klasik untuk belajar dari para ahli - da Vinci adalah raja anatomi, dan lukisannya harus banyak dipelajari.
    • Jangan berlebihan - Anda tidak bisa berlatih apa pun, cukup usap saja.
  7. Lukisan terbalik. Menggambar ke arah yang berlawanan memaksa Anda untuk melupakan tentang mencoba membuat gambar terlihat logis, dan sebaliknya akan belajar menggambar apa yang Anda lihat. Anda dapat memperoleh hasil yang serupa dengan mengecat melalui cermin, atau berlatih dengan foto yang terdistorsi, atau memperbaiki Photoshop.
  8. Belajar dari sumber daya. Menggambar garis yang tepat membutuhkan lebih dari sekedar melihat gambar contoh secara online. Seniman dan guru seni terbaik akan berinvestasi dalam buku, contoh dunia nyata, dan penelitian untuk memahami apa yang mereka gambar. Ini tergantung pada jenis seni yang Anda kejar. Hingga kini, semua seniman mendapat manfaat setelah meninggalkan papan gambar untuk sementara dan belajar di tempat lain.
    • Jika Anda menggambar orang, belilah buku ilustrasi tentang anatomi manusia, atau daftar ke kursus yang menampilkan model nyata.
    • Jika Anda menggambar binatang, luangkan satu hari untuk membawa buku catatan Anda ke kebun binatang atau beli buku ilustrasi tentang anatomi binatang.
    • Jika Anda menggambar lanskap atau lanskap kota, belilah buku perspektif sehingga Anda dapat menciptakan kedalaman yang tepat untuk lukisan Anda.
  9. Belilah boneka manusia dari kayu. Boneka kecil dan tegak ini memiliki banyak sendi untuk Anda tata dan memiliki proporsi tubuh manusia yang sempurna. Hasilnya, mereka berguna untuk menggambar pose yang kompleks. Letakkan boneka dalam postur yang benar lalu buat sketsa gambar yang sesuai, lalu tambahkan detail untuk karakter tersebut nanti.
    • Jika Anda tidak mampu membeli boneka, Anda dapat menggunakan model tulang sementara di ruang biologi sekolah untuk mempelajari tentang proporsi.
    • Ada juga model tangan, kepala, dan sistem rangka yang secara anatomis akurat, namun harganya lebih mahal.
    • Figur kayu adalah alat yang berguna untuk menggambar, mereka adalah cara yang murah dan bagus untuk berlatih menggambar tubuh manusia.
    iklan

Bagian 2 dari 3: Pukulan sempurna

  1. Ingat bahwa gambar garis adalah tentang goresan. Itu penampakannya saja, tidak ada polesan melainkan hanya guratan-guratan saja. Menggambar garis yang indah penting untuk hasil akhir, karena ini adalah langkah untuk menentukan bentuk dan proporsi lukisan.
    • Secara umum, menggambar adalah hal pertama yang Anda lakukan saat menggambar.
  2. Gambarkan grid. Langkah ini sering diabaikan oleh seniman pemula dan sering melompat untuk menggambar, tetapi yang penting gambarnya benar.Misalnya, jika Anda menggambar lanskap besar, mulailah dengan garis pudar yang membagi gambar menjadi 3 bagian secara horizontal dan vertikal. Yaitu gambar yang akan Anda bagi menjadi 9 sel. Langkah ini membantu Anda membingkai gambar dan menyusun objek di dalamnya, serta titik acuan saat menggambar.
  3. Fokus pada rasio sebelumnya. Rasio adalah perbedaan ukuran antara dua objek. Misalnya, jika Anda menggambar tangan dan kaki Anda di luar proporsi, gambar akan terlihat kasar dan miring. Tutup satu mata dan bandingkan pensil dengan objek. Pensil genggam terulur. Gunakan pensil sebagai penggaris dan tandai panjang benda dengan ibu jari Anda. Anda kemudian dapat membandingkan ukuran ini dengan objek lain di gambar, atau menggunakan pensil untuk menandai celah tertentu di halaman.
    • Anda dapat menggunakan kisi 9 sel untuk membandingkan proporsinya. Di bingkai apa objek yang Anda gambar itu cocok? Apakah mereka memenuhi seluruh halaman atau hanya sepertiga?
  4. Buat garis besar dasar-dasar gambar sebelum melanjutkan ke langkah berikutnya. Tidak ada perasaan yang lebih buruk ketika Anda menyelesaikan gambar ketika Anda menyadari bahwa lengan karakter terlalu pendek. Laci yang bagus tahu cara menghindarinya dengan membuat sketsa gambar terlebih dahulu. Gunakan bentuk sederhana untuk menandai proporsi setiap objek. Sebagai contoh, oval adalah kepala manusia, segi empat bulat adalah bagian atas tubuh, dan balok panjang untuk lengan dan tungkai. Terus sesuaikan balok ini sampai Anda yakin dengan postur dan proporsi Anda.
    • Pastikan untuk membuat garis luar dengan sapuan ringan sehingga Anda dapat menghapusnya nanti.
    • Gambarlah lingkaran atau titik-titik kecil di setiap sendi sehingga polanya "menggerakkan" lengan dan kaki ke posisi yang benar.
  5. Tambahkan detail ke sketsa secara perlahan. Dengan setiap draf kami menambahkan detail yang lebih kompleks. Yang pertama adalah kisi gambar dan figur tongkat. Kemudian Anda menambahkan bentuk dasar dan pose. Selanjutnya, lakukan pukulan finishing, gabungkan sambungan, gambar wajah, dll. Pikirkan pukulan terakhir dengan menggabungkan sendi untuk pose yang dapat dikenali.
    • Setelah Anda puas dengan goresan utama, hapus garis di bawah.
    • Bekerja perlahan, gambar setiap goresan dengan hati-hati dan hapus saja jika Anda tidak puas. Anda membutuhkan fokus yang tepat untuk meningkatkan produk.
  6. Gambarlah dari objek terbesar ke terkecil. Jangan pernah menggambar dari detail kecil yang ditarik keluar. Setelah Anda menggambar goresan besar, Anda dapat menangani detail kecilnya. Ini adalah kesalahan umum yang dilakukan seniman ketika mereka pertama kali belajar, menghabiskan seluruh waktu dan pikiran mereka untuk detail-detail kecil dan melupakan proporsi yang besar.

  7. Praktikkan perspektif untuk memberikan kedalaman nyata lanskap Anda. Perspektif adalah alasan mengapa benda jauh lebih kecil daripada benda dekat. Untuk menggambar dengan benar, Anda membutuhkan perspektif yang tepat. Salah satu cara untuk mempraktikkan perspektif adalah menggunakan poin perspektif. Pikirkan ini sebagai titik terjauh di cakrawala, seperti matahari sebelum terbenam. Dari titik ini gambarlah garis berdasarkan lukisan Anda - apa yang lebih dekat ke titik perspektif lebih jauh, dari sana garis itu lebih kecil, dan sesuatu yang lebih jauh dari perspektif berarti lebih dekat dengan Anda.
    • Dari titik perspektif, gambar dua garis diagonal. Apa pun yang digambar dalam dua garis diagonal itu berukuran sama dalam kehidupan nyata, hanya dari perspektif yang membuatnya tampak berbeda.
    iklan

Bagian 3 dari 3: Polesan bagus


  1. Ketahuilah bahwa pemolesan memberi kedalaman pada objek. Shading inilah yang membuat gambar mengapung, tidak diratakan. Bagian kunci untuk memberikan kesan 3 dimensi yang baik pada gambar adalah bayangan. Sulit untuk menguasai bayangan, terutama ketika Anda mencoba membuat bayangan sesuai dengan imajinasi atau ingatan Anda.
    • Shading juga bisa berperan dalam rendering. Lihatlah tepi hidung dan bibir atas, Anda bisa memamerkannya dengan kuas, tetapi tetap tidak terlihat nyata. Cobalah memoles bintik-bintik itu, dengan lembut menggelapkan area di sekitarnya, segera jembatan hidung dan garis bibir akan "muncul".

  2. Pikirkan tentang sumber cahayanya. Bayangan tercipta karena hanya ada sedikit cahaya di tempat tersebut dibandingkan tempat lain dalam pemandangan. Pikirkan dari mana asal cahaya, jenis cahaya apa, dan bahkan waktu memengaruhi keteduhan. Bayangan dibuat berlawanan dengan cahaya. Misalnya, jika Anda menempatkan bola dan cahaya dari kanan, sisi kiri akan menjadi lebih gelap. Ini adalah area yang akan diarsir saat menggambar bola.
  3. Perhatikan garis luar bayangan. Batas bayangan adalah tempat bayangan menghilang. Simulasikan bayangan di dinding - saat tangan Anda dekat dengan sumber cahaya dan dinding, ada persimpangan tajam antara cahaya dan bayangan; tetapi jika Anda menahan tangan Anda, bola telapak tangan dengan lembut menyatu dengan cahaya. Perhatikan bahwa setiap bayangan memiliki batas yang agak lembut. Perbedaan antara polesan dan guratan adalah apakah batasnya telah pudar atau tidak.
    • Pencahayaan langsung, seperti lampu sorot dan hari-hari cerah, keduanya menciptakan bayangan yang tajam dengan tepi yang tajam.
    • Cahaya tidak langsung, cahaya jauh, banyak sumber cahaya, atau cuaca teduh, akan menciptakan bayangan dengan tepi pudar.
  4. Luruskan bola sebelum mengisinya secara resmi. Gambar garis tipis dan tipis di sekitar tepi bayangan untuk menentukan posisi bayangan.
    • Petakan lokasi cahaya: di mana cahaya terkuat? Apakah ada titik terang?
    • Shadow Outline: Di mana bayangan setiap objek dimulai dan diakhiri?
    • Gores bayangan yang tajam. Apakah ada sosok yang tercipta dari cahaya, seperti sosok manusia di matahari?
  5. Konsentrasikan transisi busur. Shading adalah seni mengubah jumlah cahaya secara bertahap dari satu tempat ke tempat lain. Mulailah membuat bayangan lembut pada subjek dengan sapuan pensil paling ringan. Kemudian lanjutkan mengecat dengan mengisi area tergelap satu per satu.
  6. Campur bayangannya. Ini adalah cara terbaik untuk memberikan bayangan yang realistis pada lukisan. Menggunakan tisu, atau jari, atau korek pensil, secara bertahap padukan area yang lebih gelap dengan area yang lebih terang dengan menggosok dari gelap hingga pagi. Kebanyakan pensil hanya sedikit lembut, sedangkan menggambar dengan grafit memungkinkan Anda untuk memadukan bayangan lebih intens dengan jari-jari Anda.
  7. Berlatih dengan menaungi objek sederhana. Siapkan satu set dasar "benda mati" untuk mempraktikkan bayangan. Letakkan benda sehari-hari yang mudah digambar (seperti bola, kotak kecil, botol air, dll.) Di bawah lampu yang terang. Gambar garis luar objek, lalu praktikkan memolesnya persis seperti yang dilihat mata Anda.
    • Saat Anda mulai, cobalah objek transparan, bentuk kompleks, atau sumber cahaya kedua untuk mempraktikkan teknik bayangan yang lebih sulit.
    • Gunakan buku mewarnai anak-anak untuk bayangan, dan gunakan jenis dengan garis sederhana untuk latihan yang lebih tinggi.
  8. Pelajari gaya bayangan yang berbeda. Sementara bayangan ultra-realistis memiliki skema warna yang merata dan bertahap (disebut polesan "halus"), ada juga banyak gaya pemolesan untuk seniman dan gaya kerja yang berbeda. Misalnya, banyak gaya komik menggunakan garis miring atau titik untuk mewakili bayangan. Prinsip dasarnya tetap sama - semakin banyak pukulan yang Anda lakukan, semakin gelap tempatnya. Cobalah beberapa opsi bayangan untuk menemukan yang paling cocok untuk Anda.
    • Garis bayangan bata: adalah garis tunggal, garis yang menciptakan efek bayangan. Lebih banyak goresan mewakili lebih banyak bayangan.
    • Garis diagonal: adalah garis yang saling bersilangan untuk menciptakan efek bayangan. Semakin jauh jarak garis putus-putus, semakin terang bayangan akan muncul. Ini efektif saat Anda memoles sesuatu dengan garis seperti rambut atau bulu.
    • Polka Dot: satu set titik hitam kecil yang menciptakan efek bayangan. Semakin banyak titik, semakin gelap efek bayangan, hingga titik-titik tersebut tidak lagi terlihat pada batas bayangan.
    • Circle shadow: adalah cara mengarsir dengan menggambar lingkaran yang tumpang tindih dengan pensil. Semakin banyak lingkaran yang Anda susun, semakin gelap bayangannya. Ini adalah warna terbaik jika menggambar dengan krayon.
    iklan

Nasihat

  • Salah saja. Terkadang goresan yang salah bisa membuat gambar terlihat lebih baik! Berkompromi dengan lukisan Anda adalah cara yang bagus untuk menemukan teknik baru yang akan membantu Anda menguasai keterampilan Anda di masa depan.
  • Kunjungi galeri seni dan lihat seniman online untuk inspirasi lebih lanjut.
  • Saat menggambar hewan, Anda harus mulai dengan membuat sketsa bentuk yang menyusun hewan secara keseluruhan. Misalnya, jerapah terdiri dari banyak bentuk segiempat untuk kaki dan lehernya, sedangkan burung berbentuk lonjong.
  • Jangan menilai terlalu cepat. Harap tunggu hingga hari berikutnya dan lihat kembali lukisan Anda untuk melihat bagaimana tampilannya sekarang.
  • Yakinlah dengan apa yang Anda gambar dan hindari membandingkan diri Anda dengan orang lain. Mereka berbeda dari Anda dan Anda berbeda dari mereka.
  • Bersenang-senanglah saat menggambar, hindari kemarahan atau kekecewaan.

Apa yang kau butuhkan

  • Pensil
  • Kertas atau papan gambar