Isi

• Langkah
• Metode 1 dari 3: Penilaian Lokasi
• Metode 2 dari 3: Mempertimbangkan jenis acara
• Metode 3 dari 3: Menyiapkan pencahayaan
• Tips
• Peringatan

Pengenalan dasar pencahayaan panggung untuk teater, lantai dansa, diskotik.

Langkah

Metode 1 dari 3: Penilaian Lokasi

1. 1 Ketahui genre Anda dan prinsip sederhana di balik pencahayaan dalam genre tersebut. Pertunjukan standar berisi banyak dialog. Kemampuan audiens untuk memahami dialog berhubungan langsung dengan koneksi visual dengan wajah pembicara. Pastikan banyak cahaya terfokus pada wajah aktor.
   • Menari adalah ketika gerakan tubuh adalah hal yang paling penting. Yang terbaik adalah cahaya dari arah yang berbeda, yang menekankan kelancaran gerakan. Bereksperimenlah dengan cahaya yang datang dari samping. Cobalah ketinggian yang berbeda dan sudut yang berbeda.
   • Musikal adalah perpaduan dari kedua genre, karena memiliki unsur drama dan tari. Biasanya, prinsip kedua genre digabungkan dalam satu desain pencahayaan.
   • Konser adalah permainan warna dan bola dengan efek. Seringkali Anda akan menggunakan lampu sorot berwarna daging yang mengikuti speaker, tetapi sebagian besar pencahayaan lainnya akan berwarna, bergerak dan dengan efek. Pikirkan simetri, warna berani, dan lampu cuci.
2. 2 Beri peringkat tempat. Ini akan membantu Anda menentukan berapa banyak lampu sorot yang Anda butuhkan dan di mana Anda dapat menempatkannya. Lihat di mana pencahayaannya. Ini akan memberi Anda gambaran tentang di mana harus menggantung barang-barang Anda. Bisakah Anda menempatkan pencahayaan di dudukan lantai? Atau memasang pipa vertikal dan menggantung lampu sorot dari sisi yang berbeda?
3. 3 Lihat ini apa yang Anda miliki. Dalam kebanyakan kasus, venue sudah memiliki seperangkat peralatan dasar. Pastikan Anda tahu apa perangkat keras itu dan apa fungsinya. Jauhi hutan teknis jika Anda tidak yakin apa artinya, ada dua perbedaan terpenting: Lampu FRENEL adalah lampu tipe cuci. Mereka memiliki jenis lensa khusus (disebut lensa Fresnel) yang menyebabkan cahaya memiliki tepi buram. Ini mengarah pada fakta bahwa mereka menerangi area yang luas. Anda sering dapat menyesuaikan ukuran tempat, tetapi ujungnya akan selalu buram. Lampu sorot ini umumnya lebih pendek dari lampu sorot PROFIL. Lampu sorot PROFIL biasanya digunakan ketika Anda perlu menyorot sesuatu yang spesifik - seseorang di tempat tertentu, dll. Mereka memiliki tepi yang tajam. Beberapa memiliki kemampuan untuk 'memperbesar', yang berarti Anda dapat mengubah ukuran dan batas cahaya (buram atau tajam). Mereka biasanya lebih panjang dan lebih tipis dari lampu Fresnel.

Metode 2 dari 3: Mempertimbangkan jenis acara

1. 1 Pikirkan tentang naskah, tarian, jenis musik, atau jenis konser Anda. Secara khusus, pikirkan tentang suasana hati, suasana, lokasi, dan waktu dalam skenario. Cahaya dapat membantu meningkatkan semua hal ini.
2. 2 Cari tahu bagaimana Anda perlu menutupi semuanya. Pencahayaan adalah ilmu tentang sudut, terutama dalam pertunjukan dan tarian. Yang kami maksud dengan sudut adalah arah keluarnya fluks cahaya, dan di mana ia jatuh pada subjek. Ambil cahaya terarah kecil - seperti obor - dan lihat bagaimana pencahayaan dari berbagai sudut menciptakan suasana berbeda di sekitar subjek.Pertimbangkan bagaimana sudut-sudut ini dapat membantu presentasi Anda, dan di mana Anda dapat menggunakannya dalam skrip Anda.
3. 3 Pertimbangkan bagaimana warna dapat membantu menciptakan suasana hati dan suasana. Cahaya biru tua untuk pemandangan malam (terutama bila digunakan dari atas atau belakang aktor, sebagai 'cahaya pengisi'), kuning untuk pemandangan cerah yang hangat, dll. Anda perlu membeli buku contoh warna dari toko mana pun yang menjual peralatan teater dan memilih warna Anda.

Metode 3 dari 3: Menyiapkan pencahayaan

1. 1 Putuskan di mana Anda akan menempatkan lampu sorot mana. Merupakan ide bagus untuk menggambar sketsa pemandangan dan tempat di mana Anda dapat menggantung lampu sorot Anda. Kemudian, berdasarkan ini, putuskan di mana Anda ingin menempatkan lampu sorot Anda, ke mana mereka akan diarahkan, apa warnanya, dll. Jika Anda memiliki dana, Anda dapat menambahkan lebih banyak rak, atau menggunakan peralatan di lantai. Jika ruang Anda tidak memiliki cukup lampu sorot, carilah perusahaan yang dapat menyewakan lampu sorot kepada Anda dengan biaya tertentu.
   • Setelah Anda menempatkan lampu sorot, Anda juga dapat mengatur pengontrol DMX. Hubungkan lampu melalui kabel DMX, dan sesuaikan pemandangan, termasuk kecerahan dan warna (yang menurut Anda akan menjadi pilihan terbaik untuk acara Anda).
2. 2 Gantung lampu sorot Anda dan nyalakan. Ini biasanya dilakukan dengan DIMMER STAND. Dudukan peredup memungkinkan Anda untuk menyalakan atau meredupkan lampu dengan lancar menggunakan konsol atau remote control.
3. 3 Fokuskan cahaya Anda ke mana pun Anda inginkan. Lampu sorot PROFIL memiliki rana yang dapat Anda gunakan untuk mengatur sinar atau tidak menerangi bagian pemandangan atau dinding yang tidak perlu. Lampu sorot FRENEL memiliki tambahan yang disebut 'tirai'. Mereka melayani tujuan yang sama.

Tips

• Jelajahi, Jelajahi, Jelajahi! Jika Anda benar-benar ingin menciptakan pencahayaan yang baik, Anda perlu tahu lebih banyak daripada apa yang dibahas dalam artikel ini. Cara terbaik untuk belajar adalah berkolaborasi dengan perusahaan, atau mengamati apa yang dilakukan desainer pencahayaan.
• Percobaan.
• Mengajukan pertanyaan.

Peringatan

• HATI-HATI - Anda bekerja dengan listrik. Listrik bisa berbahaya jika tindakan pencegahan tidak dilakukan. Ada seluruh dunia keselamatan listrik yang tidak tercakup dalam artikel ini. Pastikan Anda bekerja dengan seseorang yang memahami konsumsi daya dan keamanan listrik.